有人說：漢語「平上去入」四聲俱全有何可貴之處？與國語或普通話不過差個「入聲」，不傳，又有何影響？

「入聲韻」是什麼的音呢？依據唐代《元和韻譜》記載：「入聲者直而促」，可見，入聲是短促音，是唐代以來的漢語語音的特性，日本漢音傳來如此，韓國漢音傳來也是如此，更不用說閩南漢音的傳承了。以唐代文學創作之代表「唐詩」來看，入聲與上去同屬仄聲字，依據唐詩格律的規矩，平仄用字不能相混；再依據押韻的規矩，律詩不能押仄聲韻。這兩個最基本的規矩，造成只會國語或普通話的人，在中國文學的學習與學術的研究，產生極大的障礙。

首先就是詩的格律與押韻問題，不但對於唐詩的格律與押韻，無法分辨，或發音，連帶地，對於詩餘，即宋詞，也無法分辨格律與押韻用字之平仄。不僅如此，依據《詩經》的押韻系統，分成平聲韻與入聲韻二種，平聲韻不論上去，皆可同押，入聲則不可與平上去三聲同押。如此一來，只會國語或普通話的人，連《詩經》的押韻系統，都無法分辨，更不用說漢代以來的詩、歌、辭、賦了。由此可知，不識入聲，就無法學習或研究中國文學，就像一個人要走遠路，沒了一條腿，實在行不得也。

其次就是無法體認中國文學的聲情。一首詩或一篇韻文，即便是一篇散文，因為用字的不同，平上去入不同聲調，所產生的聲音與情感，就會出現「抑、揚、頓、挫」的不同力度的表現，因此，吟誦者會隨著對應出身體的律動。因為國語或普通話缺乏入聲，所以只能表現出「平上去」三聲，偏偏這三聲都是長音，長音之間難以呈現明確的「抑、頓、挫」，於是，只有長音的「低、揚」，身體律動的力度展現不出來，只好一味地矯揉造作，無病呻吟一翻，而美其名為美讀。

以《詩經》小雅蓼莪的吟唱為例，前段三節，以平上去三聲用字居多，概述未能奉養父母，充滿低吟自責之情，情深而責切，似無顏見人。自第三節後二句起，頻用入聲，以字音短促之特性，屢陳所思念父母之恩情，則屢屢呈現啜泣之音，其極則音一出即收，無法盡其聲情之勢，似人泣極，無法呼吸一般。最後二節，以入聲呈現其幾近呼天搶地，控訴無門之悲悽。此詩只有以漢語「平上去入」四聲俱全的特性，以對比其「抑、揚、頓、挫」的不同力度，而加以呈現，才能盡得其詩旨。若用國語或普通話「平上去」三聲，難有「抑、揚、頓、挫」等聲情之分，如何動人之心。

所以說，以漢語成就之文學作品，只有以漢語能讀出其中的聲情，若用國語或普通話讀之，只是隔靴搔癢，如何得其真情。培養下一代的文才，不能使其盡其情，其情即不為真，而以不為真之性情為文，又將如何成就新一代的文豪？影響能說不大嗎？

——梁烱輝撰，2014年9月17日